今天敦南誠品reopen，
不服老的文青擠爆新光大樓，
外頭還有封街演唱加剪采，
人擠人不用說，
呼吸困難得差點要昏。
撇開花了2億卻沒差的裝潢不說，
在敦南誠品除了看到等剪彩的創辦人吳清友，
印象深刻的就是在B2看到了特別的藝術展，
是日本Masao Kinoshita木下雅雄的作品，
展現解剖肌理的美感與創意，
男生看起來應該覺得很酷，
女生可能覺得很噁心。
不過這的確是值得一看的藝術品，
如果最近要去敦南誠品的話，
不妨順道地下最底層B2的誠品畫廊看看。
誠品畫廊
http://www.eslitegallery.com.tw/
上禮拜的倫敦設計週 london design festival，
持續從 2008/9/13一直到 9/22，
一樣有100% design的聯展，
其實 core77 有詳盡的報導與豐富的影片，
這次的燈具特色多金屬材質的表現，
下面我們挑出幾個比較特別的設計，
魚群燈飾與指標衣帽架是比較特別的，
紅白的手勢掛鉤也很有時尚感，
London design festival裡面有個
Art Co的展覽也很藝術，
特別標榜"From Now To Eternity"的slogan，
尤其是裡面以素描雕像做為椅子的作品，
相當有震撼力。
而下面日本設計師 Hiroko Shiratori 的木板折椅影片，
也充分表現出極簡的設計，
與您分享！
更詳盡的倫敦設計週內容可以看這里
今年的「100％設計」在上海舉行，
故稱 100% 設計 上海，
也是由Reed exhibitions勵展博覽集團主辦，
這次跟去年一樣，
在充滿俄羅斯建築風味的
上海展覽中心展出，
比以往更好的，
就是哦這次的行銷範圍更大，
而且對于國外的媒體更加禮遇。
既然找了大批外國人來參觀，
會場門面當然要結合道地的中國風，
一進門以竹子作為鷹架，
此為The bamboo garden入口，
如同拍戲的畫面，
一片竹林宛如可以吊鋼絲，
而上面懸吊的一堆眼球則是
WOKmedia的作品Night Watch。
此次的創意總監TOBIAS WONG 與 ARIC CHEN
以這幅中國隨處可見的景觀，
隱喻國家發展中的結構，
竹子搭起的框架也象徵等待建築空間，
就等當代設計繼續發展。
標榜「中國設計」的Neri & Hu如恩設計，
是展場中少有的當地設計，
取材傳統元素，用現代的創意手法展現。
沙發跟板凳結合，造型復古中有摩登；
圓型木盒裡的12塊拼圖，即是中國的十二生肖；
喝茶的紫砂壺杯，也被賦予多種不同的柔和色彩。
英國設計師Richard Hutten設計的燈飾，
Commocean，也為展場帶來騷動，像紙一般薄的EL燈，
在黑暗中發光討喜的螢光，佔空間的只有一條電線。
展覽中當然也有大牌撐場面，其中，Cassina、
Vitra是內地比較熟悉的品牌，
100% Design London 的創意總監Tom Dixon，
連帶同名品牌也沒缺席，比較遺憾的是沒有新品亮相。
上次 100% Design Tokyo以情趣用品拼做LOGO製造話題的
創意總監Michael Young也出席這次的活動，
主要活動是和荷蘭設計師Richard Hutten來一場大師對談。
講到Richard Hutten是出了名的荷蘭Droog Design的靈魂人物，
除了moooi的燈具的展覽，
此次也在100％Design Shanghai入口展出
「Green House」裝置藝術，
可惜4月已先在米蘭家具展亮相過。
不過在Droog旗下，
依然有不少顯眼的特殊設計，
例如 TEJO REMY的RAG Chair，
回收布的觀念與設計相當有趣，
而Marijn van der Poll的 Do Hit椅，
則以0.4公分厚的鐵箱，
請你自己用鎯頭敲出對椅子曲線的需求與美感。
100% Design Shanghai，
今天的簡報大概這樣，
如果對展場作品有興趣的買家，
不妨到官方網站看看。
剩下的就2009六月一號，
下次100% Design Shanghai見了！
http://www.100percentdesign.com.cn/
本來是想要簡單帶過的，
不過既然主辦單位都很有誠意的寄活動通知了，
VAW LOG當然也就報導一下了，
雖然他沒有迪斯尼這麼好逛。
在去年，看過臺灣設計師週，
這個過長且嚼舌頭的名字，
讓人相對的大期待，
希望內容可以跟名字一樣讓我們嚼很久，
但是有點小氣的是其實展場與宣傳幅度而言相對的縮水。
讓人有點泄氣呀。
那今年拿什麼出來令人震驚，
像是蘇州博物館印象的封面？
或是一些幻想自以為趣味的產品，
其實這些的確是有程度的作品，
但是展覽點狀式的展品，
不免讓人記性不牢，
像是這樣的小型展覽，
應該比較好掌握。
每個人都喜歡聽故事，
懷抱故事的小屋，
一個簡單的小故事串起所有的設計主題，
讓與會者印象深刻，
才是策展人應該做的。
無論如何，
在即將到來的事件中，
我們都有各自需要扮演的角色。
這周末，
就讓我們親鑒臺灣設計師週，
扮演監督者的角色吧。
6/27 - 7/4 臺灣設計師週
信義公民會館(原四四南村)
http://www.designersweek.tw/
昨天，
與今烈日相差甚多的一天，
也是青春夢想展覽的最后一天。
相較與以往幾年，
今年的展覽顯得縮水許多，
許多展地未租出去。
當然人還是一樣多，
噪音還是一樣大。
憑我們VAWLOG的印象，
為您報導一些我們覺得有趣的東西。
展覽中可以分為下面幾類，
平面設計、包裝設計、產品設計、服裝設計、
建築空間設計、動畫、數位藝術遊戲等。
今年可惜的是，
在建築和空間設計上，
并沒有明顯的發揮，
甚至被Business Week評為世界前60大設計學院的實踐大學，
每每三系的聯展看頭沒了，
建築系只有一個空門面。
好吧，
談談其他的設計，
其實這次的平面看頭挺多的，
作品較以往成熟許多。
上面輔大金獎作品“上上籤”，
是把籤詩重新包裝并輔以新的圖示解釋。
平面中偏向實用、環保趨向 re-design居多，
甚至有做豆干包裝設計的，
除了展示設計當場就賣起豆干來了。
產品方面，
除了以往保利膠灌模包素材外，
就是搞假科技真模型的產品，
新意沒這麼多，
也少了之前大量電子產品設計的展示。
（類似光寶設計獎的活動）
不過輔大的金工蠻有看頭的，
飾品配件完成度相當高，
如上圖的泳裝，
簡直直敗服裝設計系了。
動畫方面，
技術與故事方面都精進不少。
上頭臺藝大的Monkey Business動畫，
簡單有趣的故事就可以贏得注目禮。
可惜的是在3D方面，
不多見合成特效的作品，
對于廣告或商業中常用到的效果，
卻不見於學生作品中，
著實是一大遺憾。
不知道您有冇在觀看展場的動畫，
老實說，我們覺的這麼嘈雜的環境，
真的不適合看動畫，
如果可以的話，
臺灣創意中心主辦單位應該把動畫另闢空間，
如上手扶梯二樓的地方，
讓觀眾可以靜下心來看。
數位藝術方面，
算是有一點點展露頭角。
webcam作品「藏人」，
利用各關卡修行考驗來實現互動，
另論遊戲方面，
最多作品的就屬：
南臺科技大學的多媒體與電腦娛樂系
作品有一定程度，
操作性也不遑多讓。
今年Wii概念興起，
甚至不少人用Wii的搖桿來實現，
如到世界各國搖國旗的作品，
相當詼諧有趣。
最后補充一個類似Wii Fit的作品，
以整個人的平衡來控球入洞破關的游戲，
完成度驚人。（可惜忘了拍呀）
其實很還有許多展佈效果不錯，
規劃相當融入生活，
如 輔仁大學應用美術系的「小民自助餐」，
雖然是自己編寫的書籍，
不過輔以有趣的展場形式，
在端盤上鋪滿白米放書，
相當討喜且生活。
除此，新一代設計展，
在展示作品之外，
說是書展也不為過了，
震耳欲聾的叫囂聲，
大聲公的破表爆音，
簡直搞成了設計書的大賣場，
沒買會死一樣。
好吧，
說了也過了，
昨日5/18
五點激情完，
收拾完展覽的會場與疲憊的身軀，
就是踏入另一個旅程的開始，
希望各設計新秀們加油了。
今年的新一代設計展
從今天開始，
錯過高雄設計節，
也沒沒關系。
記者會今天展開，
展前記者會是在“誠品信義旗艦店”舉行，
一開場主持人就是最夯的——
新一代冷面笑匠“陳漢典”，
主持的感覺不錯，
感覺就是有先讀一下設計的常識。
這個展覽已經舉辦27屆了，
有台灣48所學校87個系所，
加上20所國際院校共同參與，
攤位規模超過1900個，
坪數更是7000坪大，
除了讓你看到眼花，
更讓你走到腿軟。
許多廠商或是公司，
都會趁著時候用眼睛，
偷偷年輕人的創意，
或是找一些刺激公司的新血。
雖然針對創意商品，
很多人都說實作上是不可能，
或是不實用的，
但我們不妨把眼光放開，
畢竟有了新的創意夢想，
才可能有新的進步空間，
這樣的創意不就是像科幻小說一樣，
把對於未來的憧憬模擬出來，
這樣去思考，
展覽的作品就顯得有意義得多。
好吧，
2008新一代設計展將從5月15日開始一連展出四天（到這禮拜日），
想吸收新創意的設計老人們，
趕緊穿鞋出門吧！
YODEX 新一代設計展
http://yodex.boco.com.tw/
我還蠻喜歡這logo的，
主視覺卻事與愿違。
只能說，
可能是上面的LOGO比較像是高雄迷宮節吧，
總不能把設計節搞得像是百戰百戰 魔王迷宮一樣，
所以才變成 “激色化 heart shape”?
這次的活動以長期攻占設計論壇的“設計魔力”，
也就是設計師協會主辦，
設計師協會的基地在高雄，
理所當然在自家辦比較近。
活動是宣傳得很大很夠力，
除了 網、電、報三大媒體，
連地點都挑了人來人往的夢時代。
整合起來宣傳的力道，
實在比【新一代設計展】強太多，
地點的挑選也較親民，
不在專業展館閉門造車，
但是因為是第一屆，
場地又比新一代小很多很多（400坪 vs. 7000 坪），
所以持續力有待考驗呀，
不過 VAW LOG 覺得未來成為南部主展的機率蠻大的。
最后我們 VAW LOG 只能說，
我們敬仰的設計師協會理事長
—— 尹立，加油吧。
http://kdf.designer.org.tw/
展期5/3-5/11，
想去還沒去的，
得要趕快了。
注意！本篇是工商服務，不喜勿讀。
VAW LOG 廢誌 身為玄奘大學
視覺傳達設計的一員，
在五月設計活動熱絡之時，
當然也要幫自家人推一下。
雖然學弟妹沒有把那個圖，
就是上面那一張的意境交待的很清楚，
不過我們可以很審慎地可以看出：
這次的主題 可能是跟外太空惑黑星上的生物有關...
咳咳，說這莫多屁話，
就是玄奘大學視覺傳達設計學系第四屆
將要畢展就對了，
當然畢展的標題解說，
多脫不了裝熱血、且自圓其說（自打屁股）的文法，
當然 VAW LOG 的屁話也是，
看了文案，那遙遠大學的年輕肉體似乎又燃燒了起來，
只不過低頭一看，現在竟是滿肚肥油的中年身軀呀。
好啦，
有興趣的就來看看吧，
當作是捧我們玄奘視傳的場。
以下熱血文案開始：
主題：
透肆(tou shi)
理念：
「透肆」取自諧音「透視」：觀察探討物本原形。
在無限的想像領域中，觀察物體，探討本質，吸收經驗拓展視野；
在有限的設計空間裡，敢於創新，勇於突破，恣意發揮創意潛能。
我們竭盡己力「透肆」，得以使設計賦予生命，「透肆」四年所學。
「透肆(tou shi)」 is an euphony of perspective : it treats the authentic or original form of everything.
Observing and exploring the essence of the objects, and absorbing the experience so as to widen one's knowledge in the infinite field of fantasy.
Daring and having the courage to innovate and break through; developing the potential of creativity recklessly in limited design area.
We devote ourselves in 「透肆(tou shi)」to give life to designs and 「透肆(tou shi)」 what we have learned in this 4 years.
抱歉，說是今天22號的東西，
晚了上點，
再差30分就 23號了。 =_=
對於著迷於產品設計的人來說 "米蘭家具展"，
可是暨資訊類產品設計之外的一個大展。
目前，米蘭國際家具展仍然由米蘭國際家具展覽公司(COSMIT)主辦，
其主要功能是促進義大利家具的出口，
隨著米蘭展的繼往開來，
義大利家具出口額也蒸蒸日上。
米蘭家具展促進市場發展的作用，
事實很快地證明地就這一點。
這次的家具展我們一樣抓取了幾個重點，
陶瓷系的 Jaime Hayon
Iladro 西班牙廠商的掌上鬼才，
被稱為設計界畢卡索的 Jaime Hayon，
在被譽為下一代的Philippe Starck壓力下，
仍然一點也不馬虎的完成了他藝術與設計完美結合的作品，
專長陶瓷工法的他，
所跨足的領域，從家具、衛浴、餐瓷、玩具到空間，
比起法國設計明星Starck絲毫不遜色。
實驗系的Droog
每每以實驗設計來驚艷人的就是droog，
去他們的 droog shop 看看會發現許多相當有趣的東西，
感覺像是設計的實驗室，
什麼都值得去玩耍一番，
沒有 shop 商店的氣味。
奢華系 Swarovski
再來就是撒錢派奧地利的Swarovski （施華洛世奇），
這次他們撒下大鈔打造 Swarovski Crystal Palace (水晶皇宮)，
只能說眼睛張不開呀。（更詳細的就連過去看吧）
實用派 MYTO chair
0.5cm的椅子可以承受150kg的重量，
無非是令myto chair最受矚目的原因之一，
設計與科技的完美合體，
采用化學家團隊 BASF（巴斯夫）創造的 Ultradur這種高流動性工程塑料，
再用工程軟體預測如何以最少材料製造出這款椅子，
Konstantin Grcic 與 Basf團隊 的完美跨界合作，
也是myto受矚目的原因，
展覽會場中展示的重點就是艱難的制作過程。
以上這都是今年米蘭傢俱展最受人矚目的產品，
當然是精簡版。
這次的地點位在米蘭RHO展覽中心，
票價為20歐元（960塊臺幣），
學生票15歐元（720元）。
看都看不完的展覽，
對于想觀摩的設計系學生其實相當划算。
被稱為世界三大展覽之一的米蘭國際家具展，
今年邁入47年(1961年開始)。
每次的展覽不可錯過的就是1998年開始的衛星沙龍。
這是各國設計新銳大展身手的地方。
許多優秀的作品就是在此展出，
因此受到廠商青睞的成名。
如果你錯過這次沒關系，
明年也會有，也可以特地可以到米蘭旅行，
除了主展區外其實也可以到旅遊服務中心索取家具展地圖，
市區有很多知名品牌也都把自己最棒的設計擺放出來，
米蘭的城市就是個大展覽區，
根本不花錢也可以看到各種精采設計噢。
salone del mobile / international furniture fair
from wednesday 16 to monday 21 april 2008,
from 9.30 am to 6.30 pm (trade only),
- sunday 20 april open to the public
看到這個訊息就知道，
一年一度的國際家具盛會又來了！
今年度的米蘭家具朝聖會，
將會在 4/16 ～ 4/21舉行，
當然，前幾天是給廠商入場購買的，
20號才開放給民眾參觀。
再展覽之前可以先做些什麼？
當然是熱身呀！
我們 VAW LOG 挑了一些有看頭的東西，
所以接下來先看看新玩意先，
米蘭設計展於2007年的展覽裝置，
由 alessandro mendini 設計，
sevesglassblock公司制造販售。
hans tan 設計師所設計的 “空曠的聚集” 應該是花瓶？是吧
tomm velthuis 設計的 “噠噠噠”木制槍玩具 AK-47？ 對吧？
'textile stones'
'bistrot light', by ditte hammerstroem
霍爾有會移動的城堡 ,
香奈兒透過"魔法阿罵" Zaha Hadid ,
辦了個移動展覽 (mobile exhibition)
2月27~4月5號 ,
首站就是香港 !
接著與二十位藝術家 ,
一起移動到
東京、紐約、洛杉磯、倫敦、莫斯科與巴黎等國家.
這個被高樓所包圍的超扁平建築 ,
流線的環型曲面 ,
概念來自那大自然中的貝殼 .
以及香奈兒經典的菱格紋包包 (2.55包)
有趣的是 ,
因為展覽橫跨亞洲 、美洲與歐洲 ,
所以 ,
建築可以帶著走的!
整棟建築物可以拆開成許多元件 ,
每個元件最大不會超過2.25米 .
只是拆開要兩個禮拜 ,
到新的展覽地點後 ,
再組合起來需要28天 !
這個移動的展覽 ,
將花兩年的時間 "飄移" !
好像巨大的飛行器 ,
有種侵略性
但又忍不住期待被它侵略 !
總之 ,
"魔法阿罵" Zaha Hadid ,
真是女中豪傑阿!
嘖嘖~
現在香港機票很便宜!
有錢又有閒的人可以去看看!
