孤單的 Andy Warhol 安迪沃菏

相信學設計的，
尤其復興美工的（因為看到簽名壁畫一堆），
一定有去中正紀念堂的中正藝廊看 Andy Warhol 的展覽，
畢竟近代的藝術 Andy Warhol 是代表之一，
而這次展覽中，vawlog覺得最有價值的部分，
就是最後面簡體的 Andy Warhol （安迪 沃菏）影片，
因為這位普普先生的資料實在太多了，
所以我們也不再多說。

此一去的主要目的當然不是看作品，
希望看到的是他的想法，
可惜的是他的想法多隱沒在作品中，
但是可以知道的，
其實他的作品不是以俗艷為目的，
是以引起議題衝突為目的，
簡單的說就是為了吸引眼球，
進而利用“複製”這項商業模式，
把前人覺得藝術再製會失去價值的理論，
變成藝術需要商業導向的複製與宣傳，
為了印證這個理論，
他花了一生，
把名人轉換與大量通俗的重覆變成了自己的風格，
其實他的重覆不是指圖面上的重覆排列，
是把藝術品大量生產的工業模式，
因為大量生產的方式，
可以大類增加單品的價值，
例如單一的T恤印上王建民的簽名，
隨即身價不凡，
而他的作品就是王建民的頭像再變化，
也可以利用大量生產以得利，
Andy Warhol 安迪沃菏 想證明的就是如此。


所以藝術的商業化，
他真的稱得上始祖，
而所謂的普普藝術(Pop Art)的核心也在這。
想到過往在學校學設計風格時，
老師所教的pop art似乎就是明艷的色塊與線條，
如果你不是這樣的設計在老師的眼裡就不是對的，
這樣完全流於外在形式的課程，
真的讓vaw log覺得教育的遺憾與悲哀。

了解 Andy Warhol 安迪沃菏後，
可以體認到一句話，
如同行動藝術的名言：
作品本身沒有價值，價值在行為模式。


vawlog這次一去，
也意外看到欣賞的新人小宇在觀展，
只差沒麻煩他簽名就是了。
附注一點務必要聽耳機導覽，
現場講解的人員多有錯誤哦。
另外門票全票是250，學生是200，
所費不貲，
展覽最後的特賣也體現了 Andy Warhol 的精神，
不過如果你是安迪沃菏，
是不是也是希望大家也是這樣的看自己的展覽，
這也只有孤獨的Andy Warhol 安迪沃菏自己知道了。

時間：2009/1/1~2009/3/29
地點：中正紀念堂第一展廳（中正藝廊） 特展
（就是有蔣伯伯銅像的那一棟）
主辦：時藝多媒體 Andy Warhol Foundation
ps. 想了解 Andy Warhol 安迪沃菏也可以看這部FactoryGirl電影，
主角之一就是在演Andy Warhol，他的聲音很像李奧納多呀。

Jeff Koons 的俗艷到簡煉

親愛的讀者抱歉，
禮拜五的文章晚了點上。

無可置否，
我們買不起BMW GINA Light Visionary，
也無法達到 Jeff Koons（傑夫‧昆斯）的身價，
身為當今最俗又最貴的藝術家，
生於1955年今年53歲，
是一個有名有利，
充滿各種話題性的人物 。


USD $23.6 million 的拍賣，
創下2007年的拍賣天價，
也是他的作品讓生意人有基點可叫價，
Jeff Koons 目前最有名的一項作品就是
“Hanging Heart” （懸掛的心）
之所以有名是因為它在
2007年11月14日在紐約蘇富比拍賣會上
以7.6億台幣成交拍賣出去
創下藝術家還在世
而作品價格最高的歷史紀錄
(此為2007的記錄，目前記錄已經打破。)
就是這一顆心以不鏽鋼打造，
高三公尺（含彩帶），重一千六百公斤，
很大很誇張的作品，約一層樓高。

上面漆成金色的不鏽鋼條象徵禮物緞帶，
下面是顆鮮紅色的心型不鏽鋼雕塑。
這件雕塑屬於昆斯作品中的
「Celebration慶祝」系列，
創作靈感來源是人們為了生日和重要節日而購買的珠寶，
他創作的真正目的其實是諷刺消費者的膚淺心態。
這件作品從構思到完成，
花了昆斯十年的時間。


而之前我們VAW LOG有報導的
Tulips 鬱金香 作品就是在推廣 iGoogle 時，
Google 所用的 Jeff Koons 作品，
實體相當的大。

在這之前，
Jeff Koons 被戲稱為“俗艷王子”的藝術家，
非常不被看好，
1989年前幾年娶了義大利情色演員，
同時又是國會議員的Ilona Staller，
將落為別人笑柄的“俗艷王子” 名號，
發揮的淋漓盡致，
然後真槍實彈地
製作了一系列作品 "Made in Heaven"。



事實證明他淪陷了，
對于藝術的價值迷惘，
沒多久兩人離婚後，
俗艷的封號也沉寂。
退出藝術界10多年，
於1997年東山再起。

復出時，
他大膽嘗試以植物作為創作，
大型的雕塑概念則已定調。
作品“Puppy”是個 ”活的藝術品”，
內有灑水裝置，
隨著一年四季變換，
植物生長成不同的顏色。


Puppy 於1992年首次公開在德國Arolsen，
Jeff Koons 將林木修剪成43呎高、40噸重的梗犬形狀，
放置於十八世紀的古堡前，
之後此作品也曾經到雪梨和紐約洛克斐勒中心展出。

顯然地，
Jeff Koons 覺得這樣的裝置，
並不切中富人、收藏家的心，
Jeff Koons 不斷調整，
就像做有意義的人生一樣。
他不斷調整大小，
讓人驚艷的尺寸與，
卻又可以讓作品被收藏。


Balloon Dog （氣球狗）系列則是，
他1995開始的不銹鋼系列的作品，
特別與充滿貴氣的時尚感，
抓住時尚的脈動，
與注重行銷自己，
讓他重新站上拍賣會場。

仔細評析他作品的的藝術性，
大概有幾點策略：
其一、作品要大，大到能和豪門宅第相稱。
其二、作品質感要好甚至特別，好得讓人想情不自禁撫摸，只好買下它。
其三、作品要親切打動人心，尤其是打動富商賈人、貴婦名媛內心”浮華的孤寂”。
其四、製造話題，讓自己成為注目焦點，名人的東西總有人搶著要。
其五、與其把自己當藝術家看，不如把自己當廣告明星用。

其實 Jeff koons 作品形式雖然看起來蠻簡單的，
但技術和材料上都相當有挑戰性。
一件巨型雕塑必須看起來像充氣玩具或透明氣球那樣輕的質感，
事實上該項作品的重量卻是重達上噸的不鏽鋼，
他和頂級的物理學家或化學家合作，
甚至包括諾貝爾物理學獎得主。

簡單，
卻費盡心思。
其實不簡單，是嗎？

希特勒其實是個畫家

Adolf Hitler was a good painter.

VAW LOG 沒有蓋你，
Adolf Hitler 阿道夫‧希特勒。

是你熟悉的，也就是把劉德華萬佛朝宗 卍 字符號抄襲去用的
─ 德國二戰領袖 甘阿道夫‧希特勒。

他對於繪畫方面相當有天份，
雖然一般人稱希特勒為大魔頭，
因為他給整個世界帶來了深重的大戰與災難，尤其是二次大戰。
你或許已經知道希特勒會畫畫，但你是否真的看過他的畫作？

希特勒在十幾歲的時候，
一開始是想當畫家的，
但一家藝術學院拒絕了他的入學申請。
實際上，如果他只是一位畫家，
那麼這個世界將會更美好。
是不是覺得我的口氣太說教了，好吧 打住。
不過別誤會，上面這張不是希特勒畫的，下面這些才是：